РАССКАЖИ ДРУЗЬЯМ

Круг интересов

КАРТА САЙТА

                     

                                                                         Лидия Вострова

 

 

 

Две тени у рояля: Муза признанная и Муза потаённая

 Часть первая

Воспоминания о концерте в честь 110 годовщины

 Международного женского дня 8 марта

 

                                                                                                                                              Регистрационный номер публикации 1221
Дата публикации: 06.03.2026

 

 

Она может из облака вылепить птицу,

Из случайного взгляда — сплести полотно.

Всё, что в сердце томится, в душе колобродит,

Превращается в музыку, в свет, в вино.

 

Не проси её быть просто тенью у дома,

Не пытайся измерить её потолок.

Ей подвластна и буря, и тихая дрёма,

И рождение самых пронзительных строк.

 

                     Марина Терехова. 2014 г. Стихи.ру

 

 

В канун 8 марта 2019 года я с 9-ти летней внучкой пришла на абонементный концерт в Иерусалимский театр, в концертный зал Генри Краун. В программе концерта было написано, что впервые в Израиле прозвучат произведения двух женщин-композиторов - Клары Вик (1819–1896) и Женни Мендельсон (1805–1847).

В театре совершенно неожиданно мы оказались участниками Международной конференции, посвященной 200 - летию со дня рождения Клары Вик. Эта дата отмечалась ЮНЕСКО в 2019 году в рамках глобальной инициативы по повышению узнаваемости женщин — художественных творцов.

Творчество Фанни Хензель Мендельсон чествовалось музыкальными учреждениями наряду с Кларой Шуман ввиду их общей борьбы с гендерными барьерами XIX века, хотя 200-летний юбилей Фанни пришёлся на более ранний период - 2005 год. Тем не менее, в 2019 году её произведения тоже широко распространялись в музыкальном исполнительском мире.

В Иерусалимском театре стены вестибюлей первого и второго этажей были украшены искусно оформленными портретами и постерами, рассказывающими на двух языках — английском и иврите — о жизни и творчестве двух замечательных женщин-композиторов, незаслуженно забытых и длительное время   неисполняемых   Нельзя не вспомнить также и праздничный буфет со знатным угощением. Не даром же по возвращении домой после концерта на вопрос своей мамы что тебе на концерте больше всего понравилось, ребенок ответил: «бейт-кафе», что в переводе с иврита означает буфет.

В перерывах между докладами исполнялись произведения двух юбиляров, и нам повезло: в первом отделении концерта прозвучали произведения Фанни Мендельсон: «Пасхальная соната» и две «Песни без слов». Соната мне показалась очень светлой акварельной картиной, нарисованной радужными красками. Две песни без слов, исполненные на фортепиано, показались очень знакомыми. Я была уверена, что слышала их раньше. Как выяснилось в процессе конференции, они действительно часто исполнялись как произведения брата Фанни Феликса Мендельсона.

 

Во втором отделении концерта на нас обрушился шквал новаторства и виртуозности в фортепианном трио соль минор (соч.17) Клары Шуман (1846).  Если бы звучало произведение Франца Листа или Шарля Алькана, современников Клары, славившихся своими опусами, доступными для исполнения только виртуозам, я бы не удивилась. Но автором была 27 летняя хрупкая женщина. Имевшая детей и тяжело больного мужа.

 

Судьбы Клары Вик (Шуман)  и  Фанни Хензель Мендельсон (Бартольди) — это две параллельные партитуры XIX века, исполненные на одном и том же инструменте, но в совершенно разных тональностях.

 

Впечатление от концерта было настолько необычным, что захотелось узнать почему мир познакомился с произведениями этих замечательных женщин так поздно. Оказалось, что с момента зарождения западной классической музыки, было немало женщин-композиторов, сочинявших музыкальные произведения различных стилей. Но эти сочинения даже сегодня редко встречаются в общепринятом мировом репертуаре. Бóльшая часть концертных программ состоит в основном из произведений, написанных мужчинами, хотя существует множество великолепных музыкальных произведений, написанных женщинами. Тысячи женщин-музыкантов сочиняли музыку, начиная с XII века, но оставались в тени. Некоторые из них стали известны, несмотря на свои феноменальные творческие способности, только как «жена» (Клара Шуман), «сестра» (Фанни Мендельсон и Мария Анна Моцарт).

 

В Германии начала XIX века женщины по своему общественному статусу были юридически и социально подчинёнными. Замужние женщины определялись «четырьмя К» (Kinder, Kirche, Küche, Kleider). Их жизнь ограничивалась домашними обязанностями. Они не имели имущественных прав и нуждались в опеке со стороны мужчин.  В начале 19 века в Германии ещё было далеко до 1865 года, когда Луиза Отто-Петерс основала Всеобщую немецкую женскую ассоциацию (Allgemeiner Deutscher Frauenverein) для защиты образования и занятости женщин.

 

Организованное женское движение для борьбы за юридические, образовательные и избирательные права в Германии появилось только в конце XIX века. В отличие, например, от Дании, где в 1814 году женское движение за равноправие с мужчинами уже добилось успеха.

 

Творческие пути женщин-композиторов во всей Европе не были простыми, при том, что некоторые из них уже были известными исполнительницами музыки.   Они творили в патриархальном мужском мире. Не все из них успели опубликовать большую часть своих произведений при жизни. Позже их сочинения были опубликованы, и сегодня исполняются куда чаще, чем в прошлом.

 

Среди женщин — творцов мировой музыки важное место принадлежит   Кларе Шуман Вик и Фанни Хензель Мендельсон. Долгое время их имена были окутаны почти детективными историями, домыслами, туманной вуалью тайн. Сегодня о них уже мы знаем очень многое.

В настоящей статье я хочу поделиться своим знанием и личными выводами.  Мне кажется: если бы музыка XIX столетия была огромным залом, освещенным канделябрами, то среди женщин-музыкантов Клара Вик стояла бы в самом центре сцены, под слепящим светом софитов, а Фанни Мендельсон — в мягкой тени тяжелых бархатных портьер в глубине сцены.

Вопреки моему мнению, Гёте знал Фанни – исполнительницу и был в восхищении от её мелодического дара. Он стал одним из первых поклонников музыки Фанни.

 

Когда в тихой душе я

пою себе нежные песни:

Как я чувствую её отсутствие,

той, которую я один [выбрал];

я жажду надеяться, что она споёт,

то, что я так охотно ей доверил;

Ах! Из этой груди и заточения

громко льются радостные песни.

 

Стихотворение И. В. Гете, посвященное

Фанни Мендельсон, которое она положила на музыку. 1827.

Перевод выполнен ИИ

 

 

Фанни Мендельсон, старшая сестра Феликса Мендельсона, считалась современниками столь же музыкально одарённой, как и Феликс. Она была не только превосходной пианисткой, но и исключительно талантливым композитором. Композиторский стиль Фанни очень похож на стиль её более известного брата. Её более чем 400 произведений включают песни, фортепианные и органные пьесы, камерную музыку, кантаты, драматические сцены, ораторию и оркестровую увертюру. Однако, несмотря на плодотворное творчество Фанни, лишь немногие из её композиций были опубликованы, и до недавнего времени историки ограничивали её значение тем фактом, что её дневники и письма предоставляют ценный материал для биографических исследований творчества её брата. Хочется задать вопрос – что мешало её признанию как композитора и публичного пианиста?

 

Фанни Мендельсон родилась в Гамбурге 14 ноября 1805 года и была старшей из четырёх детей. Её отец, Авраам Мендельсон (1776–1835), сын еврейского философа Моисея Мендельсона, был образованным и богатым банкиром, страстно увлечённым музыкой.  Все четверо  детей  Мендельсонов были музыкальными, но Фанни и Феликс были необычайно одарёнными. Оба они были вундеркиндами. Надеясь оградить свою молодую семью от религиозной дискриминации в нетерпимом обществе, Авраам и Леа Саломон крестили детей в Берлинской Новой церкви в 1816 году. Во время поездки во Франкфурт шесть лет спустя сами родители тихо перешли в лютеранство. Чтобы его потомство не путали с их еврейскими родственниками, Авраам изменил фамилию с Мендельсон на Мендельсон-Бартольди, но ему так и не удалось полностью закрепить свою новую фамилию. Несмотря на это, семья Мендельсонов продолжала следовать социальным и моральным ценностями иудаизма. Как и её брат Феликс, Фанни  решительно возражала, когда их отец Авраам сменил фамилию семьи на «Мендельсон-Бартольди» с целью приуменьшить их еврейское происхождение: она написала Феликсу: «Бартольди, это имя, которое нам всем не нравится».    Хотя Фанни была крещена, её семья несла на себе отпечаток еврейских традиций.

Как представители недавно крещённой еврейской династии, Мендельсоны стремились быть «святее папы римского». Любой скандал или нарушение общественных норм (например, женщина-композитор на профессиональной сцене) мог спровоцировать антисемитские нападки на всю семью.

 

Поистине, удивительно, что в одной семье оказалось два таких выдающихся ребенка.  Двое детей  Мендельсона  с удовольствием делили между собой лучших учителей музыки, которые привили им соперничество в самом лучшем смысле этого слова. Они вместе решали музыкальные задачи и соревновались друг с другом в музыкальных играх, очень рано создав свой собственный, неповторимый стиль музыки Мендельсонов.

Карл Фридрих Зельтер*, начавший обучать Фанни и Феликса в 1819 году, оказал глубокое влияние на их музыкальное развитие.  У Зельтера Фанни получила основательную подготовку в области гармонии, контрапункта и композиции; короче говоря, она получила такое же музыкальное образование, как и её брат. 1 октября 1820 года Фанни и Феликс поступили в Берлинскую певческую академию, где пели альтом в хоре.

Благодаря общим музыкальным увлечениям Фанни и Феликс очень сблизились в детстве и оставались близкими на протяжении всей жизни. С того момента, как они начали сочинять, каждый искал и ценил критику другого; их письма свидетельствуют о том, что эта практика продолжалась и во взрослой жизни.

Позже, в письме 1831 года Гёте, Зельтер описал мастерство Фанни как пианистки с высшей оценкой среди женщин того времени: «... Она играет как мужчина.» Посетители дома Мендельсонов в начале 1820-х годов, включая Игнаца Мошелеса**,  были под впечатлением от брата и сестры. Когда Фанни исполнилось пятнадцать лет, отец потребовал, чтобы она оставила музыку. «Музыка, возможно, станет его профессией, но для тебя она может и должна быть лишь украшением, а не корнем твоего бытия и деятельности». Авторитет отца в еврейской семье, как и в христианской, считался непререкаемым. Она почти послушалась. Почти – потому что мы точно знаем, что всего за недолгую жизнь Фанни написала более 400 произведений.

 

К сожалению, такой же точки зрения придерживался и её брат Феликс. Это её очень ранило. Важно упомянуть: на частной встрече в Лондоне в Букингемском дворце королева Виктория начала петь одну из своих любимых композиций — «Italien», и похвалила  Феликса за эту песню, но Феликс признался, что это произведение на самом деле написала Фанни. Под именем брата вышли, как минимум, шесть её знаковых песен.

 

Феликс, которого Зельтер   привёз в дом Гёте в Веймаре в 1821 году, познакомил поэта с одной из  песен  Фанни,  написанной  на его стихотворение  «Ach  wer  bringt  die  schönen  Tage»        (О, кто   вернёт те прекрасные дни).

Гёте так понравилась эта песня, что он написал специально для Фанни стихотворение под названием  «An die Entfernte» (К удалённой). Хотя рукопись стала одним из самых ценных её владений, она никогда не пыталась положить её на музыку. Однако она продолжала сочинять музыку на другие стихи Гёте; фактически, она положила на музыку больше его текстов, чем текстов любого другого поэта.

Если мы перенесемся в гостиную одной из самых богатых и влиятельных семей прусского Берлина, мы увидим, что в 1831 году Фанни была организатором и душой собраний, получивших славу как «Воскресные музыкальные вечера». Эти собрания стали популярной серией концертов только по приглашениям –  их посещали до 200 человек, включая прусских  дворян  Берлина, а среди исполнителей были такие личности, как Клара Шуман, Франц Лист и сама Фанни.

Гостиная Мендельсонов стала местом возрождения музыки Баха. Именно здесь Феликс и его друзья репетировали «Страсти по Матфею», которые до этого были забыты почти на сто лет. Это событие перевернуло историю европейской музыки.

«В этом доме не было места посредственности. Казалось, что сам воздух пропитан талантом и стремлением к прекрасному», — из воспоминаний современников.

Фанни познакомилась со своим будущим мужем Вильгельмом  Хензелем  в 1821 году, когда ей было всего 16 лет. Она принадлежала к одной из ведущих светских семей, а он был подающим надежды художником в Берлине. Помимо портретов, он создал ряд «живых картин» (tableaux vivants), где живые люди изображают написанную сцену.

Они поженились 3 октября 1829 года, и музыка, звучавшая на церемонии, включала в себя её собственные произведения. Даже свой свадебный марш она сочинила сама.

 

Фанни и Вильгельм Хензель.1831 г.

 

После свадьбы композитор и художник жили вместе, у каждого была своя рабочая комната. Фанни  продолжала  писать музыку к стихам Хензеля и исключила из своего репертуара других поэтов. Их единственный ребенок, Себастьян Людвиг Феликс Хензель, названный в честь трёх любимых композиторов Фанни, родился в 1830 году. Вильгельм Хензель был также художником–иллюстратором. Некоторые нотные записи Фанни сопровождаются его изысканными рисунками.

Das Jahr (Год) — очень популярное сегодня произведение Фанни Хензель Мендельсон. Оно состоит из тринадцати частей — двенадцать из которых вдохновлены каждым месяцем года, — а последняя  часть — финал-постлюдия.  Цикл  «Год»  называют   «психологическим  дневником».   Да, это дневник путешествий Фанни  и Вильгельма по Италии. Каждая пьеса передаёт сложный состав настроения — от «мрачной и туманной» меланхолии ноября до «хаотичной и в то же время грациозной» метели декабря. Фанни закончила её в 1841 году и подарила на Рождество своему Вильгельму. Он был творческим человеком, как и Фанни.  Фанни оставила немного места в верхнем углу рукописи, чтобы Вильгельм тоже мог оставить свой отпечаток. Теперь, когда мы посмотрим на рукопись «Das Jahr» Фанни, мы увидим иллюстрации Вильгельма в начале каждой части.  Это произведение до сих пор исполняется. Это то, что мы называем произведением искусства: инструментальное произведение, отражающее что-то сверх музыкальное: эмоцию и природу. Концепция этого произведения была уникальной в истории фортепианной литературы, потому что предшествовала «Временам года» Чайковского на тридцать четыре года.

 

 Hensel / Mendelsson-Hensel: Das Jahr : январь

(Хензель Мендельсон-Хензель: Год: январь)

 

Музыка цикла в оригинале была написана на цветных листах бумаги и украшена иллюстрациями супруга Фанни Вильгельма Хензеля Он очень поддерживал стремление Фанни к публичной деятельности в отличие от её отца и брата.

Фанни была самостоятельной личностью, но нуждалась в поддержке и очень считалась с мнением брата. В одной из своих последних песен она цитирует слова поэта Николауса Ленау, которые точно передают её чувства: «Самое ценное, что я могу обрести в песнях, покоряющих мое сердце, — это слово, которое тебе приятно, и молчаливый взгляд, который тебя трогает».

Несмотря на творческую изоляцию, Фанни создала поистине изысканное собрание произведений, выходящее за рамки общепринятых миниатюр и песен и включающее кантаты, камерную музыку и более масштабные фортепианные произведения, такие, как уже упомянутый её шедевр «Das Jahr». Однако чувство изоляции и двойственное отношение к своему творческому таланту ее часто изнуряли.

 

В течение марта 1847 года у Фанни было много встреч с Кларой Шуман. В это время Фанни работала над своим фортепианным трио (Op. 11), а Клара недавно завершила собственное фортепианное трио соль минор (Op. 17), которое, возможно, собиралась посвятить Фанни.

 

3В возрасте 40 лет, поддерживаемая супругом Вильгельмом Хензелем и друзьями, Фанни приняла предложение издательства Bote & Bock. Она опубликовала свой «Opus 1» — сборник из шести песен (Lieder). Фанни была очень этим воодушевлена. Впервые Феликс её поддержал. Вдохновленная своим успехом, она начала сочинять произведение большего масштаба — Трио ре минор для фортепиано, скрипки и виолончели. Впервые оно было исполнено на музыкальном вечере в доме ее младшей сестры Ребекки 11 апреля 1847 года, где оно «было встречено с восторгом».

Месяц спустя, в пятницу днем, 14 мая, во время репетиции хора «Вальпургиевой ночи» Феликса перед воскресным музыкальным представлением, Фанни перенесла инсульт. Она умерла в 11 часов той же ночью в возрасте сорока одного года. На её столе всё ещё лежала её последняя песня, «Bergeslust», которую она закончила накануне. Это была музыкальная интерпретация стихотворения Эйхендорфа***, заключительная строка которого гласит: «Мысли и песни восходят в Царство Небесное». Это впоследствии было выгравировано на её надгробном камне.

Смерть Фанни повергла в полное отчаяние двух мужчин: её мужа и Феликса. Вильгельм, переживший жену примерно на пятнадцать лет, был совершенно разбит после её смерти. Он потерял всякий интерес к живописи и вскоре забросил её. Феликс впал в серьёзную депрессию и даже не смог заставить себя присутствовать на похоронах сестры. 24 мая он написал о Фанни: «Своей добротой и любовью она была частью меня каждую минуту моей жизни…» 4 ноября, менее чем через шесть месяцев после смерти сестры, он также скончался от серии инсультов.

 

Сегодня, почти 180 лет спустя, мы говорим: жаль, что христианские и иудейские этические стандарты, а также социально-общественные предрассудки 19 века не позволяли развиваться композиторскому таланту прекрасной Фанни. С 1990-х годов её жизнь и творчество стали предметом более детальных исследований. С этих пор стали считать Фанни в равной степени зачинателем эпохи романтизма в музыке, как и ее брата Феликса. Её Пасхальная соната была ошибочно приписана брату в 1970 году, прежде чем новый анализ документов в 2010 году исправил атрибуцию.

Музей Фанни и Феликса Мендельсонов открылся 29 мая 2018 года в Гамбурге и внес свою лепту в увековечивание памяти Фанни Хензель Мендельсон.

 

 

Примечания;

*Карл Фридрих Зельтер (1758-1832) был композитором, дирижером и учителем композиции.

**Игнац Мошеле - (1794-1870) богемский пианист-виртуоз, дирижёр, композитор, педагог.

***Барон Йозеф Карл Бенедикт фон Эйхендорф (1788 –1857) - немецкий поэт и прозаик эпохи романтизма. Его лирические сочинения были положены на музыку около 5000 раз.

 

Cсылки:

9 сентября 2024 года

А. Кори Хилл

«Das Jahr» Фанни Мендельсон Хензель

 

Элисон Янг и Р. Ларри Тодд

25 марта 2010 г.

Р. Ларри Тодд — Фанни Хензель; Другой Мендельсон

https://www.classicals.de/

 

The article by Eugene Gates.  2007 The Kapralova Society A Journal of Women in Music.

 

           Комментарии

Отправка формы…

На сервере произошла ошибка.

Форма получена.

Ваш комментарий появится здесь после модерации

Ваш email-адрес не будет опубликован

Знать всё о немногом и немного обо всём

Коммерческое использование материалов сайта без согласия авторов запрещено! При некоммерческом использовании обязательна активная ссылка на сайт: www.kruginteresov.com